文 / 李守林
我国是一个海洋大国，大陆海岸线及岛屿岸线32000多公里，岛屿6500多个，有效领海面积达300万平方公里。改革开放以来，伴随着我国国力的日益强大，我国海洋事业空前发展，海洋文化随之以前所未有的速度向政治、经济、科技、教育、体育、军事、考古、文学、艺术等各个领域渗透，反映海防及海洋经济战略、海洋勘探、海洋测绘、海洋石油、海洋环保、海洋旅游、海洋考古、海洋渔业、海港及航海等题材的文学、戏曲，影视、音乐及绘画等艺术成果应运而生，开始了海洋文化的大繁荣。在我们天津有一位焦墨山水画家，此时，他不失时宜地把自己的艺术笔触瞄准了当代中国海洋画。他以自己精深的山水画艺术积淀、真诚的大海情思和厚硕的海测专业知识，倾情投入到海洋画的理论研究和艺术创作之中，他潜心挖掘中国画的自然科学含量，追求海洋画的诗性和绘画与文学两种不同思维和表现形式的结合，营造出中国焦墨海洋画的“文伟现象”，独辟蹊径，自成一脉，被誉为当今中国焦墨海洋画开拓者、第一人。他就是著名焦墨山水和焦墨海洋画家、中交天津航道局原测绘公司总工程师、第二届天津市职工艺术家郭文伟。
郭文伟 | 《幽邃》 | 69 x 69cm
一
焦墨山水是中国山水画的一种技法，采用纯焦墨而不借助水的渗透作用渴笔作画，用单一的浓墨实现画面虚实、浓淡、干湿的层次变化。在中国画诸多技法中，焦墨法是中国传统国画既古老又具有难度的表现技法。其历史源远流长，五千年前的彩陶就是焦墨法，隋唐时期兴起的壁画基本上也是焦墨。到了北宋，虽有了水墨的浓淡变化，也仍以浓墨为主。真正把焦墨山水画作为全新画种来考证的，是自明末清初的程邃开始发展起来的。程邃之后，当代著名国画家张仃继承并发展了程邃的焦墨山水画，使此画种更为成熟。
中国海洋画是上世纪八、九十年代以来，我国国画家经过近30年共同探索、创新、发展、开拓出来的中国画新领域。其思想特征为主要表现大海的壮美，赞美大海博大精深、宽广无私、昂扬振奋、拼搏奉献的精神和品质，揭示海洋与人文、哲学、审美的关系，从而激发全国人民的爱国热情，凝聚起实践中华民族伟大复兴中国梦的强大力量，有着鲜明的时代感和强烈的社会责任感。其艺术特征是以完整的中国画笔墨传统技法为支撑，创新并形成了中国海洋画鲜明的艺术特色和独有的艺术风貌。
郭文伟 | 《朝霞万里》 | 138 x 69cm
多年来，郭文伟潜心钻研焦墨山水，师承天津美术学院焦俊华教授，继受京津多位著名画家的指导，以十年磨一剑的毅力和精神临习诸先师画迹，博采众长。成就赫然。新世纪初，在中国海洋画兴起之际，他把艺术视角和研究方向转向了海洋画的探索。他深入研读、继承前辈焦墨画家的山水画技法，进行大胆突破，借鉴了南宋马远、夏圭和历代焦墨画家笔墨特点，把历代山水画的水法作为海洋画创作的基础，将焦墨画与海洋画相揉合、互相渗透，创造出了别具特色的焦墨海洋画。其画气势磅礴、动感强烈、阴阳相济、虚实得当，恢宏壮阔的意境图像具有极强的视觉冲击力和震撼力；海水意象笔法精湛，飞白微妙、意境超脱、有很高的趣味性和书写性研究价值。他创作的《海韵遐思》将嵯峨险怪的海岛置于画面的前方，透出一种神秘莫测的感觉意景；两岛之间，巨浪滔天，视觉冲击；翻滚的浪花扑面而来，让读者仿佛嗅到了海水的腥气，脸上沐浴到海风的清凉，衣襟似被突如其来的浪头打湿。作品线条圆润、流动，极尽变化之妙；海鸥翩翩飞舞，小船悠悠划动，远处海天空濛，确实让人在海韵的陶醉中遐思绵缈，心胸廓然。作品《幽邃》，画面聚焦一个特大的浪花，冲波逆折，不可阻遏，掀天揭地般的伟力，荡涤一切，吞吐八荒，惊心动魄；画龙点睛的几只海鸟传神别致，作者的激情神韵跃然画上。
郭文伟 | 《舟山激浪》 | 100 x 43cm
二
郭文伟是一位借古开今、再创当代焦墨新图式的画家。他对焦墨山水画的继承和突破，特别是对焦墨海洋画的创新与发展，为研究探索当下焦墨画的艺术创新指向，提供了许多有益的尝试，也做出了大放异彩的突出贡献，在海洋画理论与实践上有突破性建树。
文伟老师在中国海洋画创作实践中逐步摸索创造性的提炼出焦墨海洋画留白的双重功能。他把海水作为意境的主体，结合点景意象，对千姿百态、奋发、多情、勇往直前的近景海水流态、流势作重点刻画，实水由近及远，逐渐虚化，或实中生虚，以暗托明，创造出气势磅礴、玄远、虚无的多重遐想空间，充分表达画家的思想、胸怀和情感。透过画面留白或重彩铺白的形状和布局的错落，以及对留白的虚实双重功能的运用，达到突出海洋画意境美的美学效果。
郭文伟对海洋画的留白研究至深，他认为：普通写意山水画中，大多是用留白表示水，间或也有用淡墨或淡彩渲染的。这时，水的意象是“虚”的.中国古典美学称之为“阴柔之美”.而在以近水意象为主体的海洋画创作中，海水的波涛、浪花、高光水面以留白表示，其暗部以不同力度的墨线、墨块或淡彩加以皴染。由于这里的物象主体是近水，所以，表示千变万化、石尤怒捲、拍岸排山的波涛和浪花等具象水体的留白，在这里却成了画面主体意象中的“实”，即画面上的具象形态。这样的主体意象美，中国古典美学称之为“阳刚之美”。这就是郭老师对浩瀚的海水波涛独具阳刚之气的美学解释。相反，他把除画面中的海雾、云天留白作为虚空意象，把海水波涛和浪花等主体意象侧下方的糊涂不清的阴影部分和阴暗岛礁以及山石的深暗坡脚等作为画面意象中的冥虚，成为挤衬波涛浪花的辅助意象。郭老师还大胆提出了“具有双重承载功能的留白对海洋画意境具有统领作用”的观点，并指出“留白是中国海洋画意境中最活跃、最具感染力的元素”。
郭文伟 | 《新的曙光》 | 138 x 69cm
郭文伟老师对中国海洋画做了广泛而细化的学习研究。他规范性地提出了以中国画的艺术理论、笔墨技法为主导；以中国画绘画材料（宣纸、绢帛）为载体；以海洋要素为题材；以近景海洋要素为画面意境的主体意象等4项缺一不可的中国海洋画界定标准。
他率先论述了中国海洋画的包容性。他认为，山水画、花鸟画、人物画的题材要素，海洋中也会具备。其所不同的是，海洋中的一切都被海洋的水体所包含。正是这一特点，决定了海洋中的一切物体与运动的海水不可分割的关系，进而决定了中国海洋画的意象、意境的动感特点和创作技法的特殊性和包容性。不论山水、花鸟、人物、哪个画科的绘画技法，只要与符合海水运动规律的中国海洋画水法相融合，就可以创作出以近在眼前的海洋要素作为主体意象的各种海洋画。
他率先总结出“焦墨画笔生五色”的论点，并进行创作实践。文伟老师借助于中国书法中能使“墨分五色”的行草、大草笔法，驾驭焦墨点、线、面及其“飞白”的疏密分布和虚实变换；驾驭毛笔含墨量及其墨中胶水的挥发速度；驾驭笔触力度、运笔速度和“一笔八面锋”的运用，使中国焦墨画的“五色”由笔而生，打开了焦墨海洋画笔生五色的艺术技法之门。
郭文伟 | 《海滨激浪》 | 焦墨 | 69 x 50cm
郭文伟凭着他深厚的文学积淀、深邃的艺术修养和踏海阅历，对心中所得，长于梳理，有感而发，笔耕不辍，艺术心得笔记数十万字，撰写多篇中国山水画、中国海洋画、特别是焦墨海洋画的学术论文。其中《关于海洋画派的思考》、《中国海洋画的呼唤》、《关于中国海洋画界定标准研究》、《中国山水画留白的意象性》、《焦墨海洋画创作与欣赏》、《中国海洋画的艺术创新》和《焦墨海洋画留白的双重功能》等十多篇已公开在《中国书画报》、《书画之家》、雅昌艺术网、天津文学艺术网等十多家著名书画艺术报刊、网络发表。出版有《郭文伟山水画集》、《郭文伟山水画选》等。多年来，文伟老师创作的绘画作品参加国内外书画展赛，数十项获奖，并被收藏或报道。国家文化部艺术服务中心、河南省中国画院和中国台湾美术家协会及中国书画艺术研究会等分别授予“优秀人民艺术家”、“海峡两岸德艺双馨艺术家”和“华表奖艺术家”等荣誉称号。
三
郭文伟绘画成就的取得离不开他与生俱来的美术天分，离不开他的海洋测绘职业。
他从小就喜爱书画。爷爷是晚清秀才，在文伟蹒跚学步时，受爷爷影响，就喜欢涂鸦弄笔。特爱绘画，在小学里，美术老师刘锡灿对他格外喜爱，成了他的绘画启蒙老师，这为他后来的绘画打下了很好的基础。抗美援朝时，他画的战斗英雄张积慧等宣传画被推荐张贴在校外的大街上，至今记忆犹新。他和老师的感情也格外的深，至今小学老师的名字几乎全忘掉了，唯独刘老师的名字他记得清清楚楚。上中学期间，他开始学水彩画，学素描。也学点国画知识。高中时，他勤工俭学参加大炼钢铁，在钧瓷之乡的河南禹县到处看到的是壁画，这也让他从这个中国传统美术宝藏中得到美术欣赏的启示和升华，增添了更多的绘画爱好和向往。高中毕业后考上了武汉测绘学院。选择这个专业一是出于热爱数学、热爱工程建设，也是由于他喜好画画，因为测绘的画图，投影、制图、技术分析都离不开数学，而且与绘画有关，这样他就很好地处理了画画爱好和学习专业的关系，做到互为推手，互相促进。
郭文伟 | 《沧海颂》 | 焦墨 | 245 x 125cm
大学毕业后，分配到天津航道局，从普通的测量技术员到教授级高工，一直没有离开测绘技术工作。40多年来，他工作足迹遍及我国26个省市，有幸亲吻和领略了祖国大好河山，特别是与万里海疆结下了不解之缘，为他的焦墨山水和海洋画创作提供了外师造化的有利条件。海洋画家画海大多都是观海望洋而作，对海洋的品质、风格、内在韵魄的体悟受限。而文伟先生作海洋画，由于他长年测绘工作在大海上，使他能够脱岸入海，穿梭于险礁怪石之间，遨游于万里野水之中，踏海寻波，钻浪觅涛，在与大海的对话中，在海风的淋浴和海浪的冲击下，领悟海洋的宽广、伟大、包容、深邃和激昂，悟出海洋画的艺术真谛，继而创作出具有郭文伟品格和特质的海洋画。这也是他的海洋画具有独特的艺术语汇，有令人心驰神往的画外诗意之所在。
郭文伟现任中国海洋画家协会副主席、中国海洋画派研究中心副主任、新加坡南洋画院副院长、北京狮城南洋画院副院长、天津韵道书画院副院长、天津市老年书画研究会理事、天津嘉翰画院艺术委员会委员、天津市海天书画院和中原书画院艺术顾问、黄河文化艺术研究院客座教授，现为天津市美术家协会、中国交通书画协会、天津山水画研究会会员。
原载《天津工运》2014年第8期(职工艺术家风采录)